Зачем художникам образование: подкаст «Списать не получится»

Фото: Pexels
Фото: Pexels
Анри Руссо, Фрида Кало, Йоко Оно и Винсент Ван Гог — это лишь малая часть всемирно признанных художников, которые не получили образование. В новом эпизоде подкаста узнаем, как достичь успеха в искусстве без дипломов

Подписывайтесь на нас в Apple Podcasts, «Яндекс.Музыке», Spotify, CastBox или на любой другой платформе, где вы нас слушаете. А еще, не забывайте проверять канал «Списать не получится» в Telegram — там мы публикуем больше информации по теме эпизодов, и делимся полезными ссылками.

Гость выпуска — Анна Буали, куратор отдела кино и медиаискусства Пушкинского музея и куратор программы «Новые медиа в современном искусстве» Московской школы современного искусства. Анна рассказала, зачем художникам образование, если заниматься искусством можно и без корочки университета.

Таймлайн выпуска

00:42 — Художники без образования: у кого не было университетской корочки

4:40 — Точка входа: зачем нужно образование

10:32 — Избыток информации: почему важно разбираться в контексте

17:33 — Важные знания: как стать художником без образования

24:47 — Творческое проживание времени: трудности, с которыми можно столкнуться

Хайлайты эпизода

Не обязательно оканчивать вуз или получать какой-то сертификат, чтобы стать художником. Важно чувствовать в себе желание творить и быть причастным к искусству. Тем не менее, образование — надежная точка входа в арт-среду.

Образование может быть полезно по четырем причинам:

  1. Диплом или сертификат выгодно смотрятся в портфолио, а также могут повлиять на стартовую стоимость ваших произведений на рынке. Но нет правила, которое бы запрещало творить художникам без образования.
  2. Сейчас существует очень много источников информации. Если вы хотите обучиться самостоятельно, то, скорее всего, утонете в этом потоке и быстро устанете. Университет или курсы систематизируют все накопленные знания и создают удобную навигацию.
  3. Образование — это возможность познакомиться с такими же творческими людьми и профессионалами. Иногда на обучение стоит смотреть как на один из способов показать себя или найти людей для коллаборации и обмена опытом.
  4. Учебные курсы — это место проб и ошибок. Это безопасное место для любых экспериментов.

Если вы все-таки хотите попробовать получить знания самостоятельно, составьте список того, что вы не знаете. А уж если решили попробовать себя на практике, изучите, кто уже делал подобное до вас.

Один из ключевых навыков современного художника — способность к междисциплинарному переключению. Здесь стоит вспомнить Свободный университет Йозефа Бойса или учебные практики Тани Бругеры. В художественной среде нужны люди, которые склонны к универсальному мышлению. Тогда их работы будут говорить на языке современности.

Фото:Unsplash
Экономика образования Широкий взгляд: почему важно развивать междисциплинарность

Даже без образования можно попасть в арт-сферу. Один из способов сделать это — найти для себя безопасное пространство, группировку или использовать инструменты цифровой среды.

Помните, что ваша аудитория — это не все люди на планете Земля. Анна считает, что нет никакой гомогенности. Начните с близких, друзей.

Смотрите на мир так, будто вы первобытный человек. Помните, что художник — сложная профессия, которая иногда подразумевает работу без выходных и стабильной оценки труда, вроде фиксированной оплаты. В любом случае, говорит Анна Буали, искусство и творческое выражение могут стать последним оплотом человечности, когда нас решат заменить роботами.

Обновлено 11.03.2022
Главная Лента Подписаться Поделиться
Закрыть